NỘI DUNG BÀI VIẾT

    Nét tinh tế của họa tiết Nhật Bản trên những khung gỗ Kumiko

    Nét tinh tế của họa tiết Nhật Bản trên những khung gỗ Kumiko

    Khi bước vào những gian phòng truyền thống Washitsu tại Nhật Bản, rất dễ để bắt gặp những khung gỗ được chế tác với hoa văn tinh xảo trên bình phong, cửa trượt Shoji hay Ranma (phần lấy sáng phía trên cửa trượt). Đó chính là Kumiko - một trong những nét đặc trưng của nghệ thuật kiến trúc Nhật Bản. 

    Kumiko là gì?

    Kumiko (組子) là kỹ thuật chế tác gỗ truyền thống của Nhật Bản, có thể tạo ra những khung gỗ với hoa văn tinh xảo, đẹp mắt mà không cần dùng bất kỳ cây đinh nào. Các mảnh gỗ được vát mỏng, tạo rãnh, đục lỗ và làm mộng. Sau đó, những thanh gỗ này được ghép lại từng mảnh một, rồi dùng bào và cưa để điều chỉnh. Thành phẩm cho ra những khung gỗ với hoa văn liền mạch, khó để tìm thấy một vết ghép nào, trông như vừa được điêu khắc từ một tấm gỗ hoàn chỉnh. 

    kumiko-la-gi

    Những khung gỗ Kumiko thường được sử dụng trong các kiến trúc hoặc vật dụng trong những gian phòng Washitsu truyền thống của Nhật, tiêu biểu là cửa trượt Shoji, phần lấy sáng sát trần Ranma hay những tấm bình phong Tsuitate. Mỗi khung gỗ Kumiko đều được làm thủ công, với muôn vàn họa tiết khác nhau tùy theo phong cách và bàn tay khéo léo của các nghệ nhân. Những họa tiết này không chỉ mang tính thẩm mỹ, mà còn giúp điều tiết ánh sáng - vừa che bớt ánh nắng chói chang, vừa khuếch tán luồng ánh sáng dịu nhẹ, mềm mại và ấm áp lan tỏa khắp không gian phòng. 

     

    Người ta nói rằng có hàng trăm kiểu họa tiết Kumiko khác nhau, và mỗi ngày những nghệ nhân lại sáng tạo thêm nhiều mẫu mới. Mỗi mẫu họa tiết đều có ý nghĩa riêng hoặc là mô phỏng theo những chi tiết có trong tự nhiên với ngụ ý cầu mong điềm lành. Hơn nữa, những thiết kế Kumiko này không chỉ phải bảo đảm tính thẩm mỹ mà còn phải đáp ứng được nhu cầu lấy sáng và thông gió tốt.

    kumiko
    Ảnh: tanihata.co.jp.

    Dưới đây là một số họa tiết tiêu biểu nhất, thường xuyên xuất hiện trên các khung gỗ Kumiko.

    Các họa tiết phổ biến trong nghệ thuật chế tác Kumiko

    Asanoha (麻の葉) - Họa tiết lá gai dầu

    Từ xa xưa, cây gai dầu được sử dụng trong các nghi lễ Thần đạo và họa tiết lá gai dầu cũng được dùng trên quần áo trẻ sơ sinh với ý nghĩa xua đuổi tà khí và mang lại sức khỏe cho đứa trẻ. Bản thân họa tiết hình tam giác cũng mang ý nghĩa trừ tà trong văn hóa Nhật Bản. Vì vậy khi nhiều hình tam giác hợp lại thành họa tiết Asanoha, người ta cho rằng hoa văn này có thể xua đuổi tà ma mạnh mẽ. Đây là một trong những hoa văn hình học tiêu biểu của truyền thống Nhật Bản.

    asanoha-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Goma (胡麻) - Họa tiết hạt mè

    Họa tiết này bắt nguồn từ hình ảnh mặt cắt ngang của quả mè (vừng). Do hạt mè giàu dinh dưỡng,  thường được sử dụng trong các phương thuốc dưỡng sinh thời xưa nên được xem là biểu tượng của sức khỏe và trường thọ. Vì vậy, họa tiết Goma mang ý nghĩa cầu chúc sức khỏe và sống lâu, đặc biệt được ưa chuộng trong không gian nhà hàng và dịch vụ ẩm thực.

    goma-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Sakura (桜) - Họa tiết hoa anh đào

    Là một trong những loài hoa biểu tượng của xứ Phù Tang, không lạ gì khi họa tiết hoa anh đào sakura xuất hiện trên hầu hết các thiết kế truyền thống của Nhật. Người xưa tin rằng, thần lúa ngự trong hoa anh đào và những cây anh đào nở rộ báo hiệu cho một năm mùa màng bội thu. Chính vì vậy mà họa tiết hoa anh đào mang ý nghĩa tượng trưng cho sự sung túc, giàu có và thịnh vượng. 

    sakura-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Shokko (蜀江)

    Hoa văn kết hợp giữa hình bát giác và hình vuông nối liền nhau được gọi là Shokko, có nguồn gốc từ hoa văn trên những tấm vải gấm dệt tại đất Thục của Trung Hoa thời xưa. Sau khi gấm Thục du nhập vào Nhật Bản từ thời Asuka (538 - 710), họa tiết Shokko cũng bắt đầu lan rộng sang các ngành hàng thủ công khác và xuất hiện trong hội họa lẫn kiến trúc.

    shokko-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Trong văn hóa Trung Hoa, số 8 được xem là con số may mắn nhất, và họa tiết lưới bát giác cũng xuất hiện trong kiến trúc cung đình hoàng gia. Vì vậy mà hoa văn Shokko được xem là biểu tượng của sự cao quý và cát tường. 

    Sayagata (紗綾形) 

    Sayagata là hoa văn được tạo thành từ chuỗi các họa tiết mô phỏng chữ Vạn (卍) trong Phật giáo được sắp xếp nối liền nhau. Tên gọi của họa tiết này xuất phát từ hoa văn trên loại vải lụa dệt Saya du nhập từ nhà Minh vào Nhật Bản thế kỷ 16. Với cấu trúc lặp lại không ngừng, Sayagata là biểu tượng của sự tiếp nối vĩnh cửu và trường tồn. 

    sayagata-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Kagome (籠目)

    Lấy cảm hứng từ mắt đan giỏ tre, tạo thành hình ngôi sao sáu cánh. Người Nhật xưa cho rằng ma quỷ rất sợ chiếc giỏ tre được đan họa tiết ngôi sao này nên họ thường treo giỏ tre trước cửa để xua đuổi tà khí và tai ương. 

    kagome-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Izutsu-bishi (井筒菱)

    Họa tiết này mô phỏng phần khung vuông phía trên giếng nước truyền thống, còn được gọi là “igeta - 井桁”. Đây là một trong những họa tiết hình thoi có thiết kế phức tạp nhất, tượng trưng cho sự ổn định, nền tảng vững chắc và nguồn nước nuôi dưỡng sự sống. 

    izutsu-bishi
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Seigaiha (青海波) - Họa tiết sóng biển

    Những lớp sóng lặp lại vô tận biểu trưng cho ước nguyện về cuộc sống bình an và hạnh phúc lâu dài, như những gợn sóng nhẹ nhàng. Dáng sóng xòe rộng như chiếc quạt còn mang hàm ý phát triển và thịnh vượng. Đây là một trong những hoa văn cát tường được người Nhật đặc biệt yêu thích.

    seigaiha-kumiko
    Ảnh: Tanihata Kumiko

    Shippo (七宝) - Họa tiết Thất bảo 

    “Shippo” là hoa văn gắn liền với Phật giáo, tượng trưng cho 7 báu vật gồm vàng, bạc, lưu ly, pha lê, san hô, mã não… Các vòng tròn lồng ghép nối tiếp vô hạn tượng trưng cho mối duyên lành và sự hòa hợp vững bền, hạnh phúc kéo dài vô tận, tựa như đường tròn không có điểm bắt đầu hay kết thúc. Đây là họa tiết phổ biến cả trong kiến trúc truyền thống lẫn hiện đại. 

    shippo-kumiko
    Ảnh: shopping.timeandstyle.com

    Kikko (亀甲) - Họa tiết mai rùa

    Kikko là hoa văn mô phỏng hình dáng mai rùa. Trong quan niệm Á Đông: “Hạc sống nghìn năm, rùa sống vạn năm”, rùa tượng trưng cho trường thọ. Vì vậy mà họa tiết Kikko tượng trưng cho lời cầu chúc về sức khỏe, tuổi thọ dài lâu và tài vận được trường tồn. 

    kikko-kumiko
    Những hoa văn hình lục giác giống mai rùa thì được gọi chung là Kikko. Ngày nay có hàng trăm mẫu hoa văn được thiết kế kết hợp với họa tiết mai rùa, trong đó có Tsumi-ishi Kikko. Ảnh: Tanihata Kumiko

    Sanjyubishi (三重菱) - Họa tiết ba lớp hình thoi

    Sanjyubishi là họa tiết ba lớp hình thoi chồng lên nhau, bắt nguồn từ hình dạng của loài cây thủy sinh “hishi - 菱” (thuộc họ Ấu) có khả năng sinh trưởng mạnh mẽ. Vì vậy họa tiết hình thoi gắn liền với ý nghĩa con cháu đông đúc, gia đình hưng thịnh và sức khỏe dồi dào. Đây là hoa văn thường được sử dụng trong kiến trúc khách sạn và sảnh tiệc cưới.

    sanjyu-bishi
    Ảnh: img.rafuju.jp

    Senbon Goshi (千本格子)

    Họa tiết Senbon Goshi đặc trưng bởi các thanh gỗ mảnh được xếp dọc dày đặc, mô phỏng lưới dệt trong khung cửi. Người ta cho rằng họa tiết này có tác dụng xua đuổi tà ma, vì vậy mà thường được sử dụng trong khung cửa trượt Shoji. Ngoài ra, khung lưới dọc dày đặc tượng trưng cho sự sinh sôi nảy nở và phát triển, biểu trưng cho ước muốn con cháu đầy đàn. 

    senbonkoshi
    Ảnh: takasozo.com

    Masu Goshi (枡格子)

    Họa tiết này mô phỏng chiếc cốc vuông đong gạo hoặc đựng rượu sake thời xưa. Với thiết kế dạng lưới ô vuông đều đặn, dạng hoa văn này thường được ứng dụng trong cửa trượt Shoji hay cửa sổ nhờ vào khả năng điều tiết ánh sáng nhẹ nhàng xuyên qua. 

    masukoshi
    Masu Goshi là dạng họa tiết lưới ô vuông, thường được ứng dụng trong cửa trượt Shoji hoặc cửa sổ. Ảnh: Pinterest

    Lịch sử phát triển của nghệ thuật chế tác Kumiko 

    Nghệ thuật chế tác khung gỗ Kumiko được cho là đã có từ thời Nara (710-794), thường được ứng dụng để trang trí cho vật dụng và kiến trúc đền chùa. Đến thời Heian (794-1185), Kumiko bắt đầu được giới quý tộc ưa chuộng và sử dụng trong kiến trúc dinh thự và phòng trà đạo. 

    kumiko-trên-cửa-shoji
    Một bức họa thời Kamakura (1185-1333) cho thấy cửa trượt Shoji của một ngôi chùa được trang trí với những khung gỗ Kumiko có họa tiết khác nhau. Ảnh: Wikimedia

    Cho đến thời Edo (1603-1868), khi nhu cầu xây dựng nhà gỗ ngày một tăng cao, kỹ thuật chế tác khung gỗ Kumiko ngày càng tinh xảo, lan rộng từ dinh thự của giới quý tộc cho đến nhà ở của người dân thường, đặc biệt là các ngôi nhà phố ở Kyoto (Kyo-machiya). Các nghệ nhân cũng thường thi tài sáng tạo và cho ra đời hơn 200 mẫu họa tiết Kumiko khác nhau. Từ đó, các khung gỗ Kumiko với đa dạng kiểu hoa văn dần trở thành một biểu tượng thẩm mỹ của kiến trúc truyền thống Nhật Bản. 

    Cho đến ngày nay, nghệ thuật chế tác khung gỗ Kumiko vẫn tiếp tục được kế thừa và phát huy trong nhiều ứng dụng mới như trang trí bàn gỗ, đồ nội thất, đèn trang trí hay thậm chí là các món đồ gia dụng nhỏ như đế lót ly. 

    ứng-dụng-kumiko-hiện-đại

    Để khám phá thêm các câu chuyện về họa tiết truyền thống của Nhật Bản, mời bạn theo dõi Chuyên đề Wagara tháng này nhé!  

    kilala.vn

    Category

    Bình luận không được chứa các ký tự đặc biệt!

    Vui lòng chỉnh sửa lại bình luận của bạn!