Những họa tiết truyền thống của vương quốc Ryukyu cổ xưa
Trong bài viết chuyên đề lần này, cùng Kilala lần theo bản đồ văn hóa để tìm hiểu các dòng họa tiết truyền thống trên những tấm vải của vương quốc Lưu Cầu cổ xưa, nơi ngày nay là tỉnh Okinawa nhé!
Nhiều dòng vải hoa văn đặc trưng nổi tiếng vẫn còn được lưu truyền đến tận ngày nay, trong đó nếu xét về phương pháp tạo hoa văn, các hoa văn trên vải hầu hết được tạo ra từ hai phương pháp chính: nhuộm và dệt.
Để nhuộm hoa văn trên vải, người dân Lưu Cầu thường sử dụng phương pháp nhuộm Katazome (sử dụng khuôn giấy và hồ tinh bột để định hình các đường viền hoa văn, sau đó họa tiết được tô điểm bằng thuốc nhuộm), hoặc vẽ màu trực tiếp lên vải. Tiêu biểu trong dòng vải nhuộm Ryukyu là vải hoa Bingata. Còn với phương pháp dệt, người ta sẽ nhuộm sợi trước rồi dệt kết hợp các loại sợi ngang dọc với màu sắc khác nhau trên khung cửi để tạo hoa văn, tiêu biểu là dòng vải Ryukyu Kasuri và Shuri-ori.
Các hoạ tiết đặc trưng trên vải hoa Ryukyu Bingata
Vải hoa Ryukyu Bingata vốn là dòng vải cao cấp, thường chỉ dành cho hoàng tộc và tầng lớp võ sĩ quý tộc của vương triều Ryukyu. Do đó mà loại vải này thường được nhuộm màu sắc rực rỡ, tươi sáng, cùng nhiều họa tiết lớn mang ý nghĩa may mắn hoặc tượng trưng cho quyền lực, sự giàu có, thanh lịch.
Theo nghiên cứu của Đại học Nghệ thuật Okinawa trên các khuôn giấy Bingata cổ, những họa tiết chủ đạo trên vải Ryukyu Bingata phần lớn có nguồn gốc từ hệ biểu tượng may mắn từ Trung Hoa như rồng, phụng, hoa mẫu đơn, hoa cúc, mây ngũ sắc và sóng nước. Những hình tượng này vốn phổ biến trong mỹ thuật cung đình Trung Hoa, mang ý nghĩa phú quý, trường thọ, thịnh vượng và quyền uy. Khi tiếp nhận những mẫu họa tiết này, các nghệ nhân Ryukyu đã chủ động điều chỉnh thiết kế về hình ảnh, bố cục và tỷ lệ để phù hợp với cảm quan thẩm mỹ bản địa.
Nếu trong thẩm mỹ cung đình Trung Hoa, rồng thường chiếm vị trí trung tâm trong tổng thể bố cục, thì trên vải Bingata, hình ảnh rồng thường hòa vào tổng thể mây và sóng, trải rộng trên bề mặt vải, tạo nên nhịp điệu mềm mại và giàu chuyển động. Tương tự, họa tiết sóng nước trên vải Bingata không mang vẻ dữ dội, kịch tính như trong tranh khắc gỗ Nhật Bản thời Edo, mà được thể hiện bằng những đường cong lặp lại nhịp nhàng, uyển chuyển.
Ngoài ảnh hưởng từ Trung Hoa, dòng vải Bingata của Vương quốc Ryukyu cũng tiếp thu các họa tiết truyền thống của Nhật Bản như hoa anh đào, hoa mận, diên vĩ hay lá phong - những loài thực vật không mọc tự nhiên ở Okinawa.
Bên cạnh đó, vải Bingata cũng thường được nhuộm họa tiết các loài hoa, cá, nước hay các linh vật đặc trưng cho văn hóa và thiên nhiên bản địa của vương quốc Ryukyu.
Nhìn chung, các họa tiết trên vải Bingata có thiết kế đa dạng và phong phú, nhưng điểm chung chính là phong cách và màu sắc vô cùng sống động, tươi sáng, thể hiện rõ nét thẩm mỹ táo bạo, giàu năng lượng dưới ánh nắng miền nhiệt đới của vương quốc Lưu Cầu.
Các họa tiết đặc trưng trên một số dòng vải dệt
Ryukyu Kasuri
Vải Ryukyu Kasuri ban đầu được sản xuất như một cống phẩm dâng lên vương quốc Lưu Cầu. Các họa sĩ tại Lâu đài Shuri (cung điện của vương quốc Lưu Cầu, nay thuộc thủ phủ Naha của Okinawa) đã tạo ra một bộ sưu tập các mẫu thiết kế của Ryukyu Kasuri, gọi là Miezu-cho.
Trái ngược với phương pháp nhuộm (vải dệt xong mới được nhuộm vẽ hoa văn), phương pháp dệt Ryukyu Kasuri sẽ nhuộm sợi trước rồi dệt kết hợp các loại sợi ngang dọc với màu sắc khác nhau trên khung cửi để tạo họa tiết.
Chính vì vậy mà họa tiết trên vải thường mang tính hình học, với đặc trưng là vẻ nhòe mờ của phương pháp dệt Kasuri. Những họa tiết thiên nhiên như hoa, chim và sóng nước được giản lược thành dạng hình học trừu tượng. Chẳng hạn như họa tiết toui-guwa (chim bay), ichichi-maru-gumu (năm đám mây tròn), hay in-nu-fisaa (dấu chân chó),... đều là những họa tiết quen thuộc trên vải dệt Ryukyu.
Ngoài ra, liên quan đến họa tiết dệt kiểu Kasuri còn có:
- Mituda: Họa tiết trên dải thắt lưng Kagan’nubu (カガンヌブー) của đảo Yonaguni, đi kèm với trang phục truyền thống Dutati, tượng trưng cho vợ chồng, ở hai mép là họa tiết con rết (mukade).
- Họa tiết ô vuông 4-5: Họa tiết đặc trưng của Yaeyama Minsa, nay được sản xuất tại thị trấn Taketomi và thành phố Ishigaki. Số 4 (yo) và 5 (itsu) xuất hiện trong cụm từ “いつの世までも末永く…) “Itsu no yo made mo suenagaku” mang ý nghĩa “mãi mãi về sau”. Do đó mà họa tiết này thường xuất hiện trên những chiếc khăn hay áo làm tín vật định tình của đôi nam nữ.
Hanaori
Người dân Lưu Cầu còn phát triển kỹ thuật dệt nổi Hanaori (花織) - bố trí sợi dọc và sợi ngang một cách khéo léo sao cho những mảng hoa văn nổi lên trên bề mặt vải. Tùy vào từng làng dệt mà họa tiết cũng sẽ có những nét đặc trưng khác nhau.
Yomitanzan Hanaori
Yomitanzan Hanaori (còn gọi là Yuntanza Hanaui) là dòng vải dệt nổi truyền thống của làng Yomitan, với tuổi đời khoảng 600 năm. Sau chiến tranh, dòng vải dệt này suýt thất truyền nhưng may mắn được khôi phục lại bởi Yonamine Sada - một trong những nghệ nhân "quốc bảo" của Nhật Bản.
Kỹ thuật đặc trưng của Yomitanzan Hanaori là dệt nổi sợi ngang trên nền sợi dọc để làm nổi bật những chấm nhỏ của tổng thể mảng hoa văn. Khi dệt xong, mặt sau của tấm vải sẽ có nhiều mảng sợi nổi nên thường được may thêm một lớp lót để đảm bảo tính thẩm mỹ. Mô típ hoa văn cơ bản của Yuntanza Hanaori gồm ba dạng chủ đạo, tạo nền tảng cho nhiều biến thể hoa văn khác nhau trong dòng dệt này.
- Kajimayabana: Họa tiết mô phỏng hình chong chóng, tượng trưng cho ước muốn trường thọ.
- Jinbana: Họa tiết có hình dạng giống đồng tiền, tượng trưng cho ước muốn giàu có.
- Ojibana: Họa tiết giống hình chiếc quạt, tượng trưng cho mong ước con đàn cháu đống.
Shuri Hana Kura-ori/Shuri Hanaori
Cả hai loại vải này đều thuộc dòng vải dệt Shuri-ori, loại vải cao cấp dành riêng cho giới quý tộc và võ sĩ tại kinh thành Shuri của vương quốc Lưu Cầu.
Trong đó, vải Shuri Hana Kura-ori được xem là loại vải có cấp bậc cao nhất trong các dòng vải dệt Ryukyu, dùng để tiến cống cho triều đình may y phục mùa hè cho hoàng gia. Dòng vải này đặc trưng bởi các mảng họa tiết được dệt nổi trên bố cục ô vuông hoặc hình thoi xen kẽ lẫn nhau.
Thấp hơn một chút là dòng vải Shuri Hanaori, dành cho tầng lớp samurai trở lên, với 4 kiểu dệt hoa văn cơ bản:
- Ryomen-uki Hanaori (両面浮花織): hoa văn được dệt nổi hai mặt, thường có bố cục đối xứng và có thể sử dụng cả hai mặt vải.
- Nuki-uki/ Tate-uki Hanaori (緯浮/経浮 花織): kiểu dệt hoa văn chỉ làm nổi các sợi ngang (nuki-uki) hoặc chỉ làm nổi các sợi dọc (tate-uki)
- Te Hanaori (手花織): kỹ thuật dệt hoa bằng cách dùng tay nhấc từng sợi dọc ở phần họa tiết, rồi đan sợi ngang vào như thể đang thêu, tạo nên những mảng hoa văn nổi trên bề mặt vải.
Yonaguni Hanaori
Yonaguni Hanaori là dòng vải đặc trưng của làng dệt trên đảo Yonaguni ở phía cực Tây của Nhật Bản. Dòng vải này sử dụng kỹ thuật dệt hoa nổi hai mặt (ryomen-uki hanaori) tương tự như Shuri Hanaori, nên có thể sử dụng cả hai mặt của vải. Họa tiết tiêu biểu của loại vải này là nền kẻ ô trắng - đen, điểm xuyết những “bông hoa” với màu sắc nổi bật.
Những "bông hoa" này thực chất là những cụm chấm vuông nhỏ được sắp xếp đối xứng thành hình thoi, hình chữ thập hoặc dấu nhân. Tùy theo số lượng chấm tạo thành hoa văn mà được gọi bằng những tên khác nhau: Dachin-bana (8 chấm), Ichichin-bana (5 chấm) và Duchin-bana (4 chấm).
Để khám phá thêm về những họa tiết truyền thống khác của Nhật Bản, mời bạn theo dõi các bài viết khác trong Chuyên đề Wagara tháng này!
kilala.vn
Đăng nhập tài khoản để bình luận